mathilde bois

Le terrain de jeu de la cruauté
 

Les petites figurines de jeux de plateaux avancent et reculent au gré des aléas des dés jetés. Elles rencontrent parfois d’autres pièces et, soumises à la stratégie des joueurs, changent de direction, s’écroulent ou restent encadenassées sur une case. Dans le règne des jouets, les figures animales, miniaturisées et inanimées, n’offrent aucune résistance : elles constituent une première expérience où l’environnement se plie à nos gestes.

 

Le terrain de jeu de la cruauté s’intéresse au jeu d’enfant comme l’un des premiers lieux où nous apprenons à posséder et disposer des êtres et des choses moins puissantes que nous. Les œuvres mettent en scène un grand plateau de jeu duquel des figurines animales tentent de s’échapper. Entravés par des grillages, les petits jouets semblent être dominés par des objets plus grands qu’eux et à la merci de la manipulation insouciante des joueurs.

 

Les mises en scènes des photographies, fortement artificialisées, empruntent à l’esthétique du diorama.  Nés au 19e siècle, les dioramas étaient utilisés dans les musées d’histoire naturelle pour présenter des animaux taxidermisés dans une nature idyllique, alors en disparition par l’industrialisation. Ces décors bidimensionnels, peuplés d’objets en plastique, enferment symboliquement les animaux dans un environnement artificiel.​​​​